sábado, 14 de abril de 2012

TEMA 11. FRANZ KAFKA

FRANZ KAFKA
El hombre en la obra de Kafka:falta de individualidad, ansiedad, temor a los poderes desconocidos que rigen su vida.

Una de las más impresionantes figuras de la literatura del siglo XX es el checoslovaco Kafka. Modesto empleado de seguros de origen judio, muere poco antes de cumplir los cuarenta años dejando tras sí una obra de enorme profundidad.
A su muerte, sus más importantes obras estaban sin publicar. Por motivos que se nos ocultan, presintiendo su fin, pide a su gran amigo Maz Brod que destruya los manuscritos.

Max Brod no encontró valosr par destruir una obra que conocía y sabía valiosísima. Por el contrario, organiczó las edicones de las obras todavía inéditas comor eran "El Castillo" y "El proceso", las dos obras capitales de Kafka.

En la obra de este autor se repiten de un modo insistente , casi obsesivo, las mismas ideas centrales: la trágica pérdida de la personalidad individual, que es absorbida por el mecanismo social y se convierte en una pieza más de su complicado engranaje; y la angustia del hombre al tenenr que vivir una vida cuyo sentido se le escapa, sometido a unos terribles poderes de los cuales lo ignora todo.

En "El proceso" nos presenta a José K, funcionario de un banco, detenido y procesado por causas que ignora. Durante toda la obra este protagonista del que nada sabemos , se esfuerza inútilmente por aclarar el misterio de su proceso. Tropieza siempre con funcionarios que nada le explican, reglamentos y leyes incomprensibles y, finalmente, la sentencia se cumple sin que el acusado sepa por qué se le condena.

"El Castillo" es otra de las grandes creaciones de este autor,. En esta obra se nos habla del castillo y del señor que lo habita, resultando uno y otro inalcanzables. La ansiedad por llegar al castillo y saber qué es lo que quiere el señor del personaje central es el eje de la novela. En ella hay unas formas de vida lógicas en las que se engranan las situaciones más absurdas y desprovistas de sentido.

En esta misma linea de paralelismo entre lo lógico y lo absurdo está "La metamorfosis". Gregorio Samsa, representante de una casa comercial, lleva una ordenada vida de trabajo y es miembro de una familia absolutamente normal.Pero al despertar una mañana tras un sueño intranquilo encontróse en su cama convertido en gigantesco insecto. Situación de absurdo, duro contraste con la vida normal que continúa llevando la familia aún después de la metamorfosis de uno de sus miembros en un ser monstruoso.

TEMA 11. JAMES JOYCE

JAMES JOYCE
Un irlandés extraño y nostálgico

La obra literaria del novelista y poeta James Joyce ejerció una fuerte influencia sobre la técnica narrativa europea en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial, después de la publicación de su obra capital, "Ulises".
De nacionalidad irlandesa, nació y cursó sus estudios universitarios en Dublín. Persona extraña, meditativo y poco dado a la comunicación con los demás , a los 22 años abandona su ciudad natal para ejercer como profesor de inglés en Trieste (Italia). Sin embargo, empujado por el recuerdo, evoca Dublín continuamente en cada página de los escritos realizados en su exilio voluntario.

"Ulises", la revolución de la narrativa en el siglo XX

El tema de la obra consiste en el relato minucioso de la vida del protagonista a lo largo de solo día , desde las ocho de la mañana hasta las tres de la madrugada. Se publicó por primera vez en París, estando prohibida en Inglaterra hasta catorce años después en que por fin aparece publicada en esta nación.
A través de esta obra, el autor plasma su propia vida interior y su huraña personalidad. Es un intento de captar y expresar la realidad total del vivir de una persona, penetrando profundamente en todos sus pensamientos (conscientes e inconscientes),sensaciones y ensueños. Su originalidad radica en esta profunda introspección intelectual, abandonando la forma normal de describir las acciones del protagonista, o las sensaciones que le producen las causas externas.

Una gran parte de la obra está compuesta por monólogos interiores. Todo lo que va pasando por la mente del protagonista queda reflejado, incluso aquellos pensamientos que surgen del subconsciente. El hilo narrativo salta de un tema a otro produciendo a veces una impresión de desorden.

Consecuencias en Irlanda

La obra de Joyce sirvió también para dar un impulso inicial a la independencia de la nación irlandesa, contribuyendo a crear de un modo indirecto y literario la conciencia nacional de este pueblo, hasta entonces muy incipiente.

TEMA 11. MARCEL PROUST

MARCEL PROUST
El paso de la novela del siglo XIX al XX

La obra de Marcel Proust está relacionada con los dos siglos sobrelos que se apoya. Representa, respecto al siglo XIX, la culminación de la novela psicológica, iniciada en ese siglo. En el siglo XX , Proust marca una nueva dirección en la forma de concebir la estructura de la novela.
Parisiense y perteneciente a la buena sociedad, estuvo Proust aquejado de asma alérgica, que condicionó en gran parte su obra. Dedicó largos años a escribir un extenso ciclo novelístico, compuesto por siete gruesos volúmenes, cada uno con su título, pero agrupados todos ellos bajo el significativo nombre de "En busca del tiempo perdido". Considerados aisladamente, los más conseguidos son "A la sombra de las muchachas en flor" y "El tiempo recobrado".

La Culminación de la Novela Psicológica del siglo XX

Siguiendo con el estilo de novela psicológica, Proust analiza el alma de sus personajes, pero de forma algo distinta. Este análisis es tan lento, profundo y minucioso, que su obra ya no tienen nada que ver con la de Balzac o Dostoievski.
"En busca del tiempo perdido" es , en su mayor parte, una autobiografía.
Consigue unos retratos minuciosos magníficos e incluso caricaturas de tipos determinados.

Una nueva forma de concebir la estructura de la novela para el siglo XX

A lo largo de la obra el autor va relatando lentamente sus vivencias y recuerdos sin ninguna clase de orden en el tiempo y en el espacio.
Proust se sitúa como fuera de sí mismo, va siguiendo la pista de eses sensaciones o recuerdos, conectándolas con otras vividas anteriormente y relacionándolas entre sí por medio de pequeños detalles.
Sólo al final de los siete volúmenes tiene el lector una idea clara de lo que Proust ha querido decir en su obra. Según él mismo confiesa, le preocupaba profundamente la fugacidad de la vida humana, y opinaba que sólo convirtiéndolos en obra de arte se podían conservar vivos los recuerdos.

TEMA 11. PROSA SIGLO XX

















La portada de una novela de Thomas Mann sugiere el análisis penetrante con que este autor supo desentrañar los mecanismos de la familia burguesa.









LA NOVELA DEL SIGLO XX

La herencia de la novela realista

Los grandes autores del Realismo hicieron de la novela un arca inmensa en donde cabía todo.

Los cambios de finales de siglo (la revolución

Los novelistas de principios del siglo XX supieron aprovechar las conquistas del Realismo. Sus novelas son un ejemplo de laboriosidad y habilidad, de talento también. Pero hay algo que falla: el dominio absoluto del novelista sobre la novela. Al leer a los novelistas del pos-realismo se advierte que todo está demasiado claro, demasiado "bien hecho" desde el punto de vista técnico. Falta esa tensión, ese esfuerzo, que el artista de genio desarrolla ante su obra. El lector siente que el relato está muy "bien escrito", como si el autor empleara fórmulas ya conocidas.
Algunas innovaciones de la novela realista


En Fortunata y Jacinta, Galdós nos relata algo que conoce de antemano.

Ya no es necesario que el lector ejercite su paciencia con las cien primeras páginas de la novela para llegar a la acción que el autor se propone contar. Es frecuente que el relato se inicie repentinamente captando la atención del lector desde el primer momento. Las largas descripciones , los retratos psicológicos y el desarrollo de la acción se aligeran, se suministran poco a poco para no cansar. La novela puede empezar en un momento de gran interés y retroceder después en el tiempo para explicar al lector el pasado de los personajes.

El autor prefiere pasar desapercibido que no se note que es él quien narra. El autor se distancia así de la obra , el lector tienen la impresión de que el relato se cuenta a sí mismo, que entre la obra y él no hay nadie más.

En cambio, la proximidad entre el personaje principal y el lector se hace mayor. Parece como si se estuviera en la misma conciencia del personaje, sabiendo lo que siente y piensa en el mismo momento en que sucede.

El problema de la perfección realista

Cuando la perfección se convierte en cosa de todos los días, es necesario desconfiar de ella. Es muy probable que esa perfección, tan al alcance de la mano, tenga más de rutina que de auténtica creación artística. Un lector experto sabe apreciar las grandes semejanzas de muchas de estas novelas; semejanzas en la manera de escribir, aunque el tema sea distinto. Las técnicas utilizadas por estos novelistas-la forma de describir, de analizar, de dosificar la intriga, la sucesión de peripecias en el relato..l.- son muy parecidas de una novelas a otras. Por eso se tiene la sensación de que es un modo de escribir prefabricado.

La otra novela

Mientras la novela realista tradicional se prolongaba durante el siglo XX y se perfecciona, otra novela más inquietante, más desconcertante para el lector, empieza a abrirse paso lentamente. La otra novela no parte de la idea de que todo cuanto pasa en el mundo es explicable y comprensible; al contrario el ser humano y lo que rodea a éste escapa siempre a una explicación total.

Al leer "En busca del tiempo perdido" de Marcel Proust el lector se da cuenta de que cuanto más sabe del personaje menos lo conoce. Es decir, que nunca terminará de conocerlo. Los autores de esta otra novela no intentan despojar de sus secretos a los personajes, porque no cree además que el autor está obligado a saberlo todo.

La hora del lector.

Como en la obra de Kafka, en este cuadro del pintor francés Chagall se mezclan recuerdos, visiones de ensueño, ideas confusas y absurdas....

Esta función pasiva del lector frente a la novela realista se hace necesariamente activa en la otra novela. Al no quedar todo explicado, el lector se siente impulsado a buscar, a decidir, a interpretar el sentido de lo que hacen, dicen y sienten los personajes. El novelista renuncia de antemano a explicar cómo son los protagonistas,
los deja frente al lector con toda su complejidad, tal como sucede en la vida real, donde nadie, nos explica cómo son los que nos rodean.

Dentro de esa tendencia inquietante para el lector, de no dejar totalmente explicado lo que sucede en la novela, ocupa un lugar de primer orden la obra del checo Kafka.Sus obras "El castillo" y "El proceso" son relatos inexplicables, cargados de intriga, pero de una intriga que no se resuelve. Otras veces, en cambio, los acontecimientos narrados surgen de la conciencia del personaje, en toda su confusión y su caos .